Guide de designboom pour la Dubai Design Week 2023 : des pavillons imprimés en 3D aux installations de biomatériaux

DubaiLa Design Week, le plus grand festival de design de la région, revient du 7 au 12 novembreQuartier du design de Dubaï (d3) pour accueillir son programme le plus diversifié à ce jour. Pour sa neuvième saison, l'événement réunira plus de 500 participants de plus de 40 pays pour célébrer la convergence de la science et de la technologie et comment, à son intersection, les designers peuvent récupérer les matériaux de notre passé et réimaginer de nouvelles formes qui favorisent des pratiques durables. Au cours des six jours, le front de mer d3 sera animé par une gamme de pop-ups, de conférences, d'ateliers, d'expériences et d'activités interactives, ainsi que plus de 20 installations extérieures, chacune plongeant les visiteurs dans une exploration vibrante de la forme et de la matérialité pour un avenir plus plein d'espoir. . De l'Altostrata, un pavillon imprimé en 3D, à Urban Hadeera, un prototype d'abri durable, les interventions présenteront des utilisations innovantes de matériaux tels que des feuilles de palmier, des luffas, du sucre et de la pâte à papier, avec une architecture imprimée en 3D au premier plan.

En prévision de la Dubai Design Week, designboom présente une sélection d'installations, d'activations et d'ateliers incontournables. Poursuivez votre lecture pour découvrir les points forts et tirer le meilleur parti de cette vibrante célébration du design et de la durabilité.

toutes les images sont une gracieuseté de la Dubai Design Week

Flowing Threads d'Areen Hassan est une installation textile complexe qui explore l'interconnectivité de l'identité et la connectivité cosmique à travers des couches de fils qui se défont pour remodeler le tissu. Fabriqué à la main, le projet symbolise la transparence et l'adaptabilité alors que les fils suivent le flux du vent, mettant l'accent sur la légèreté de la matière et contrastant avec les teintes et la transparence du tissu et de l'environnement. À mesure que la lumière du soleil pénètre, le pavillon se transforme et reflète le voyage entrelacé des individus dans la tapisserie cosmique. Leartisteinvite les visiteurs à contempler les couches de l’identité et l’importance de la transparence dans la vie.

Hexa Deck parConceptions HSC est un centre communautaire qui répond à l'exubérance de la jeunesse tout en offrant une enclave tranquille favorisant l'engagement dans un dialogue significatif. Cette plate-forme vibrante, ornée d'un modeste abri, sert de remède : une installation interactive favorisant un sanctuaire contre le rythme de vie effréné et moderne. Incarnant la sensibilité écologique, la terrasse utilise des pratiques durables, du bois respectueux de l'environnement au vernis dérivé de la sève des arbres. De plus, grâce aux technologies informatiques, Hexa Deck optimise l’utilisation des matériaux, obtenant des résultats exceptionnels tout en minimisant la consommation de ressources.

Le mur de Voronoï éco-durable près duUniversité de Charjah , dirigé par Aref Maksoud, fusionne une esthétique inspirée de la nature avec des matériaux respectueux de l'environnement pour ouvrir la voie à une architecture plus durable. Sa surface est marquée par un motif Voronoi, ressemblant aux dessins de la nature, comme en témoignent les ramifications des arbres et les divisions territoriales des animaux. Parallèlement, il améliore la robustesse structurelle, optimise la répartition des matériaux et réduit le poids total. La création présente une modularité qui permet l'évolutivité et l'intégration d'éléments fonctionnels tels que des ouvertures et des éléments verts, tout en incorporant du PLA biodégradable et respectueux de l'environnement grâce à la technologie d'impression 3D, minimisant ainsi les déchets et l'empreinte carbone liée à la construction conventionnelle.

CYCLE, une installation urbaine deStudio de conception SIBYLe , s'inspire de la transformation rapide du Royaume d'Arabie saoudite dans le cadre de la Vision 2030 — une représentation symbolique du progrès et un phare pour l'avenir. L'élément participatif de la conception invite les visiteurs à contribuer à l'évolution de l'œuvre d'art, car une poignée de dessin fixe permet à chaque individu de laisser une empreinte unique sur la planche à sable tournante, poursuivant ainsi les lignes commencées par d'autres. Le résultat est une danse complexe de collaboration qui reflète l’unité et le voyage collectif vers un avenir prometteur.